轉場很生硬? 別再找轉場外掛了,利用聲音提升轉場流暢度

謂的”Hard Cut”(硬切),指的就是場景畫面切換,不使用任何轉場效果進行過渡…

 

也許不少人會覺得畫面與畫面之間的切換很無聊,但別忽略了:牽動觀眾情緒的不只是畫面,聲音也扮演了極重要的角色。

在你努力找著各種酷炫轉場外掛的同時,不如試著從聲音的處理下手看看,今天就來介紹一下利用聲音來彌補畫面轉場生硬的方式。

 

挫開影和音的轉場時間

這是讓Hard Cut變得流暢的一種方式之一,利用聲音來平滑場景切換之間的突兀感。

在一般的剪輯下,每個場景的音效、環境音、音樂、對話…等任何聲音,通常都會像是切蛋糕一樣,整整齊齊的隨著畫面場景一起結束。如果你總是用這種方式收尾的話,可能會覺得轉場似乎無聊到有點突兀。

 

電影中常用的L-Cut和J-Cut其實就是一個最佳方案。最常見的大概就是J-Cut(聲音先行),也就是將下一個場景的音軌提前進入。不一定是下一個場景的音效,也有可能是音樂。

 

或者你也可以反過來使用L-Cut(聲音後行)的方式,將下一個場景的畫面提前,音軌隨後再切入。

 

如此一來就會發現場景之間的過渡不再那麼無聊或呆板,聲音如此處理之後,其實已經幫你的轉場上了潤滑劑了。

 

用音效或音樂創造反差

利用所謂的Ramp Up(漸強聲音)創造出極度飽滿的情緒後迅速抽離,也就是由吵雜瞬間變成真空(或說空靈),會給人瞬間釋放壓力、很Relief的感覺。

 

不少電影畫面也都應用了類似的手段,比如近身戰鬥時掉到水中、極度壓抑後的解放…等等,該手段可為故事注入更多戲劇感。只是不宜在短片中頻繁使用,否則觀眾的感受也會鈍化。

如果想要上網搜尋/購買「升壓」的這種音效,可以試著搜尋”ramp up”字眼。

 

看過不少人,在做影音後製時很喜歡用外掛打造炫麗的轉場,沒有不行,只是大多似乎都是因為「對影片沒有信心」,結果就是越花俏越沒重點。

用簡單的手法、基本的工具把影片處理得當,才是箇中高手。

 

說明影片:

 

edelkrone SliderONE Light 手動滑軌

 

延伸閱讀: J-Cut & L-Cut :影音分軌轉場技巧

 

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Jackson Lin
Jackson Lin
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