較進階的拍攝作業中,需要極度精準的對焦控制,即使是自動對焦也派不上用場,跟焦手的對焦能力非常重要!
除了眼睛先點眼藥水、手轉快一點以外,切換對焦點時,有哪些做法是可以有效讓自己的對焦能力有所提升? 而對焦除精準鎖定目標,還能做哪些發揮?
事前測試景深並練習
一開機次就要正式開拍,再熟練的手動跟焦能力也難以完全無NG,所以最好在每一場景開錄前,先進行對焦測試,瞭解待會兒會需要對焦的幾個距離點,藉由峰值對焦、放大對焦輔助等工具,進行精準的跟焦測試與練習。可以的話,在跟焦器上做標記。
如此一來,才不會正式開拍時,讓跟焦問題拖延到整體作業。
善用前景、中景與背景
景深也可以拿來作為轉場用途,將畫面分為前、中、背景,也許畫面一開始先鎖定在前景的花葉、藉由對焦的控制將景深切換至中景或背景(反之亦然),這個手法也可以讓觀眾快速閱覽整個空間層次。
利用對焦速度
在手動控制對焦的情況下,你可以完全掌控對焦速度,以做到不一樣的發揮,而不同的對焦速度也可以帶給畫面不同的感受。快速的對焦感可以帶給畫面興奮或刺激感,而較慢速柔順的變焦則可以表現懸疑的感覺。
搭配動態運鏡
接續前面說的,在景深變化的同時,可以搭配動態運鏡(滑行、pan或tilt),這也是畫面質感提升的方式之一。
使用跟焦輔助器
初階的攝影師通常都是直接轉動鏡頭上的跟焦環,但如果你需要提升拍攝的精準度時,最好入手一組跟焦器,除了可以讓你更舒適、更符合人體工學的控制景深以外,較進階的跟焦環還有刻度可以讓你方便作標記,讓你在定點對焦作業時,不必完全依賴目測。
有些鏡頭的變焦環方向是相反的,比如Canon與Nikon,而跟焦器藉由可調整齒輪的特性,也可以幫助你克服轉環方向的習慣問題。
脫焦也是一種手法
你會看到許多電影或作品反而常採用失焦的方式來表現,比如畫面中移動的人物,本來在準焦範圍內,走動時逐漸糢糊。這類方法特別適合一些靜態的畫面,可以更容易表現”逐漸消失”或”逐漸清醒”的意境,當然也可以做為進場的手法,比如讓人朝鏡頭前走進準焦範圍凝視著鏡頭等等。
有時候,與其努力跟焦,不如景深不動、讓目標移動效果更好。
善用景深,請參閱讓光圈幫你說故事
是否可以提供泛焦的文章呢
大哥要不要自己分享一下
可惡我的招被說完了XD
太謙虛嘍,大大留了哪一手要不要再放幾招出來
有推薦的跟焦器嗎?